立足传统 追求自我

    ■张松

    认识任明同志有20多年，他热爱生活，乐于助人；对朋友真诚忠厚，交往中语言不多，给人总印象非常有人格魅力。在我眼里，任明同志在安徽省地级市美协中，是一位最年轻的美协主席。因其年富力强，在坚持搞好绘画创作的同时，他把亳州市的美协工作也开展得风生水起。

    任明毕业于天津美院，师出孙其峰、白庚延、吕云所、何家英、霍春阳等名门，长于花鸟、草虫，尤以山水、木石为精绝；不仅继承传统绘画的精髓，并从古人笔法技巧上提升自我，形成自己的风格。在当今传统写意山水画领域，任明是一位非常注重作品内涵，注重外师造化，注重与时代并进的中青年画家，在山水画创作上取得令人瞩目的成就。

    近期看了任明的山水画作，很有感触。为追求自己的艺术事业，他是如此的执着。多年如一日，矢志探求山水画技。层峦叠嶂、雾岚霞光，他狂热地描绘祖国的大好河山；一草一木、一沟一壑，他痴情地雕琢故乡的迷人景致；所有这些，他都在忘我地痴迷它们外在的形和内在的美，思考它们的艺术魅力，发掘它们的人文意义。他用手中的笔墨，创造出一幅幅震撼我们视觉和心灵的画面，如《牧场》《溪涧红叶处》《秋高木影疏》。他画得很从容，很精致，很松弛，很洒脱；他以心运笔，墨随心达，落笔有情，并赋其形达其神，自然而无匠气；他把彩墨画得鲜活，把干墨、淡墨画得飘逸；把精微处画得坚实，把密集处画得灵动。在表现手法上，任明融合写意画和工笔画各自的特点，有工有写，工写兼容；从创作技法上看任明的绘画，立意出新，结构谨严，线条流畅，形象朴实，且有骨有肉、清新雅致。纵观任明近来的作品，如《深谷溪居图》《柿子红了》《太行秋色》等，用笔奔放，用墨酣畅，似不经意，然神定气足。作品内容不仅表现在新的形式，更倾向于抒情的笔调；而且他的多角度运笔，使墨色变幻清雅，尤其是对物象自然的渲染和肌理的恰当运用，他都刻画得生动自然，富于情趣；使其形成了追求山川浑厚，而不失空灵的画风。用笔才是他抒胸中逸气的载体，他追求行笔骨力与气势，讲究刚柔相济，通过运用墨的浓淡干湿的特性，传达出山水画的特征和旺盛的生命力。

    艺术应当具有时代气息。石涛主张：“笔墨当随时代”，“古之须眉不能安在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠”。正值盛年的他，从不满足现有的成绩。在艺术上，他与时并进，敢想敢创，这是任明非常难能可贵之处！我们相信，他在山水画创作的探求中，凭籍着对绘画艺术的执着，定会在中国画坛开辟出属于他自己的一片领地！

    (作者系中国美协理事、安徽省美术家协会主席)