以艺术的名义“演绎”会展雅歌

    ■周宇宁

    音乐无国界。从事任何职业的人都有可能喜爱音乐，就像任何一个行业都有会展活动一样。所以，想拉近会展人和音乐人之间的距离很简单：会展与音乐是以不同的形式展示着物质世界和精神世界的相同精彩。

    范竞马，世界著名男高音、中国雅歌倡导者。在岁末和年初，带着他超一流的音乐团队——“中国最顶尖的室内乐五重奏”乐队和他致力的“中国雅歌”理念，曾两次在国家会议中心为应邀参加“国家会议中心大讲堂”的会展人呈现国风雅歌的清音。“佳音重逢·诗意国会”就这样史无前例地把会展人集体请进了中国的歌唱艺术——“雅歌”的艺术殿堂。雅歌亦诗亦歌、亦唱亦吟，亦古亦今，超越东西方“诗”与“歌”的审美差异和偏见，取得精神层面的和谐统一。

    会展人听新中式高雅音乐不是附庸风雅，而是以观众的身份去欣赏一种叫做音乐会的“会展活动”。其中的“参展商”就是舞台上的音乐人，他们以舞台为展台，以最好的状态集中“展示”打动人心的高雅音乐，引听者共鸣。两次音乐会演出结束时都出现火爆场面：曲终人不散，观众意犹未尽。在观众的盛情之下，音乐人再奉献一曲，且是其经典佳作。观众对高雅艺术发自内心的期待，艺术家对知音们“倾其所有”的回馈，使“展”者和“览”者之间的互动达到一种近乎完美的状态。此情此景，是会展活动的最佳状态，是会展人对项目成功状态的享受，也会让观众（参会者）感到有所收获甚至特别惊喜。

    当然，一场成功演出的音乐会和一个成功举办的会展活动之间的“通感”还不限于此。文学家说，音乐是流淌的文学。画家说，绘画是凝固的音乐。会展人应该说，会展活动就像一场富有节奏的音乐会。而要办好音乐会，你可以不是艺术家，但必须要有对音乐的“发烧感”，有欣赏高雅音乐的渴望。在深入了解观众需求的基础上，以达到或高出他们的标准去选“演员”、排练，然后再选择场地、设计舞美、灯光、主持，环环相扣，一个不能少。所以，会展人还是要有点包括音乐在内的艺术追求和艺术修养的。

    举办会展活动其实是一个充分展示新、奇、特、美的过程，无论是对展览中的企业形象、产品（作品），还是对会议中的观点、思维、经验分享都离不开“展”和“示”这两个中心。虽然会展与百业相关，但是会展人不可能百业皆通。如何通过会展活动充分展示不同行业的新、奇、特、美？这就需要会展人加强艺术修养，提升思维高度和生活品位，提高创新能力和审美情趣。

    试想，如果一个眼界开阔，有市场思维、商业敏感度和艺术品位的人，他所策划组织的会展活动大多也会品位不凡，有内容、有吸引力。而如果没有发现新、奇、特、美的眼光，没有吸引高品质客户追随的能力，又怎么能做出有特色和亮点的活动？为什么时装模特非靓女即帅哥，而且越大的品牌越要请名模、名人代言？因为美得有品位甚至象征身份符号的时装需要有高品质的“展台”，才能更好地展示。

    以对艺术的完美追求去做会展活动，成功的几率很大。如果再能像范竞马一样，从中国文化经典的“诗”、“歌”中提取精化，配以西洋乐器，打造独一无二的中国雅歌，那你所做的会展活动可能就不再是别人可以竞争的项目，而是无人可复制的艺术品。

    （作者系中华会展精英女性俱乐部秘书长、中国经济网·会展中国/旅游经济主编）