默默无闻书如其人 从艺之路先学做人

    崔殿义，字墨平，现为中国国际艺术家学会理事，中国公关协会艺委会委员，首都职工书画协会理事，北京书法协会会员。上世纪80年代初起师从著名书法家李力生先生，遍临名家名帖，师古不泥，博采众长，书艺日渐进步。后经启功先生指点，着力追溯传统文化脉络，吸取古人遗韵，在当代书法艺术发展的多元化格局中坚持传统精髓并游弋其中。其作品多次在报刊杂志上发表；曾先后入展首届全国行书大展和纪念红军长征60周年全国书法展；荣获吴道子书画院首届文化艺术节书法金奖；入展第一、二届北京国际书法双年展。作品还先后被美国、日本、新加坡、俄罗斯等国友人收藏。

    在书法艺术方面，崔殿义先生埋头学习，自甘清苦，不计得失，以传祖国文化薪火为己任。殿义书法初以颜、柳入、继而上溯二王，1983年又师从著名书法家李力生先生，出入于各大名家法帖之中，往来于无常、曦献精蕴之内，力追前人风貌，博求众家之长，师古不泥，克勤不滞；复又从启功先生游，就教于元白翁，着力于传统文化之精华脉络。在先生的指归拨会中，逐能窥晋唐风骨，融前贤津逮于下笔之初。殿义常云：“在当今书法艺术多元化格局中，自己愿意坚持传统，并长期游戈在艺海中，逐渐形成自己的艺术风格”。

    崔殿义先生有作长期进行深入探索、研究的决心和准备，证明他看清了书法这一视觉艺术形式的本质，那就是不拿出毕生的精力，不穷尽所有的智慧、能力，是难于在书坛上有所建树的。艺术追求需要热情，但尤需韧性，一生奋斗不已，百折不挠。

    崔殿义先生认为，凡欲攻书法者，传统这座大山是绕不过去的，事实只能是相反；去登攀、怕花大力气，千方百计避开而饰以巧言，恐怕到头来只好是自欺，非勇者所为。正如哲人云：无限风光在险峰。祖国五千年的灿烂文化这座大山，早为世人所仰望，它也早已敞开自己的胸襟，欢迎那些有志者去为她献身。纵观古今，凡以学术为己任者无不“苦其心志，饿其体肤”，在成就了祖国文化伟业的同时，也成就了他们自己。王国维先生在论述治学之艰辛时比喻说：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。几个笔画陪殿义走过半生历程，好难得啊。

    对崔殿义先生来讲并非难事，功夫老到，笔法精能，操之游刃有余。古人所谓有笔法、则章法已在其中矣。其作品在书写时利用了文字笔画的疏密、长短、多寡去避免排列上的单调划一，在笔锋的提按、顿挫、萦带中关照字与字、行于行气息的通贯。适当地扩大字的大小、笔道的粗细、松紧，虽有夸张但不过分、不丑怪，全篇的分间布白，倚斜侧重，行款的比肩，图章的铃盖，全不忽略，严如用兵，可见其创作态度的严肃。“凡事豫则立”，崔殿义先生“豫”往往用时很长，待挥毫时则如壮夫之临阵矣。

    崔殿义先生在用笔上也很有自己的特色，入锋后铺豪行笔，万豪齐力，转折处旋即提起，以见线条的阴阳翻转，铺豪行笔及萦带时的放纵、提按、收书、行笔的速度都有变化，有节奏感。笔豪按下去时那粗阔的笔融让人感到凝重、厚实，偶有侧峰又如风中竹叶，飘然有致。清人笪重光云：“才下笔便提得起”。这是说的提按关系及处理的时机，否则笔瘫墨涨，难得爽健。崔殿义先生颇会此意。飞白萦带笔不离纸，力到豪端，不因末节而稍有神倦，娟而不媚、粗而不野、巧而愚拙、倚不失中、正不板滞。他亦常用自己的学书体会去影响、引导周围的年轻人，走好学习的第一步，古人“慎始”之意也。

    崔殿义先生书艺的成就，还和他良好的心境有关。他待人诚恳，质而谦谦焉，不以精能傲人，老老实实做人、认认真真写字，亦不把书艺当成沽名钓誉的工具，凡有爱书者求之，大抵高兴而返，多有所获。几十年来，崔殿义先生的作品有人在观其书后语余曰“真如雨后荷塘，菡萏点点、绿叶田田。”那就用这段宋人的词来结束此文吧：“燎沉香，消溽暑，鸟雀呼晴，侵晓窥檐语，叶上初阳干宿雨，水面清圆风荷举。”

    （自林）