丹青彩韵舞群芳

    ■周芝羽

    每当我欣赏工笔重彩画家王翰尊笔下风格独具的仕女时，那唯美的造型和淡雅的色彩以及洁净的构图画面总是让我自心底产生一种心旷神怡的感觉。曾几何时，各种各样的礼品型年历充斥国内市场，尤其是改革开放以来，搔首弄姿的泳装靓妞袒胸露臀、画面俗不可耐的挂历比比皆是。在看惯了五光十色、光怪陆离的当今时代，国人似乎企盼在装点居室和厅堂以及私人会所时能找到具有民族特点、民族风格、民族传统的艺术品，或许多多少少可以给灯红酒绿的高楼大厦、别墅客厅中那些西洋抽象、时尚画派饰物充斥的空间留出一点点静谧的欣赏余地。

    心静如水的王翰尊，自上世纪90年代初期就舍弃曾工作了十余载的《光明日报》社美术编辑的“宝座”和人人渴求的薪水、职称、住房、补贴等福利享受，离开喧嚣浮躁的外界，成为了一个身心自在、身为心使的隐者，从世俗中赎得了自由之身。他曾为自己撰写了“无固定收入清风两袖，有淡饭粗茶自在一身”、“竹影扫阶尘不动，月轮照泽水无痕”的句子，以一种流水落花、心怡恬淡的感觉静静地呆在属于他的田园里，此刻的他心底埋藏着千年不变的宁静，他的静舍就是他的世外桃源。他在此可以铺纸磨墨，自得其乐；清茶、古书和被他收留的几只流浪小猫儿以及屋内流淌的余音绕梁的京剧曲牌与古琴轻乐；放眼窗外，云卷云舒；回眸案前，水墨丹青；静者心自净——这就是他为自己今生寻觅到的灵魂的突破口。

    我认为：女人以容貌与体态悦人者为美女，以学识与才艺赢人者为才女，以智慧与性情醒人者为神女；美女、才女、神女兼者为美神所以，优雅、恬静、传统且美轮美奂的工笔重彩（绢本）仕女形象，经画家从眼中透过人体模特的完美曲线体形到准确的勾勒、设色、描绘、渲染之后，才会以集容貌、体态、学识、才艺、智慧、性情于一身的、全新的、神形兼备的美神面貌呈现在人们面前。凝视中使人赏心悦目，细品时令人味觉清淡。王翰尊笔下的美女，不管是古装仕女、当代美女还是静卧裸女，无不展示了其柔情似水、风姿绰约的妩媚身姿，带给人们一种返璞归真、耳目一新的感觉。

    一个严谨的艺术家，是用生命在创作，是用心灵在呼唤，是用激情在用笔，这样，他的作品才能流芳百世。如果他把自己的作品当做商品，那么，他的艺术才华也就终结了。当今的众多书画家都是目光短浅、急功近利之人，自己没有把自己的作品当艺术，那谁还能认为它是艺术呢？长此下去这将是我们民族的悲哀与沉沦。目前，多数书画家在思想深处从来都没有把艺术提高到一个崭新的高度，它一直停留在毫无功底的胡涂乱抹或你买我卖的交易中，这其实是中国艺术走向衰败的开始!当今之世，没有几个艺术家能听进逆耳的忠言，没有一个艺术家会有徐悲鸿的襟怀能纳得下齐白石！或许这就是中国书画艺术品无法登上国际舞台的原因吧。

    “羽衣斑斓舞霓裳”——人们渴望在当今书画界有真正的艺术品面世，也期待更多的、具有实力的类似王翰尊工笔重彩画作这样的传世精品在茶余饭后能够给予我们别开生面的愉悦。百花吐艳、群芳锦簇的世界是无限美好的，在此，谨录元代画家王冕的《墨梅》诗句以颂：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕；不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”